Број успешних поновних покретања и обрада у филмској индустрији драстично је опао у протеклој деценији, али аутори филма настављају да преиспитују класичне приче. Нетфлик-ова ревизија филма „Тхе Хаунтинг оф Хилл Хоусе“ (не треба га заменити са „Тхе Хоусе Он Хаунтед Хилл“) је последња у прилично новој традицији прилагођавања класичних хорор филмова у телевизијске серије дужег формата. Ово није први пут да Холивуд покушава да разуме мрачну психологију романа Схирлеи Јацксон из 1959. године, а вероватно неће бити и последњи. Шта ово готско ремек-дело чини тако постојаним?
Процењује се Степхен Фолловс, веб локација која анализира статистику благајни да се проценат филмова са најбољом зарадом који се поново покрећу смањио са око 18 на 5 процената од 2005. У међувремену, адаптације класичних хорор филмова на малим екранима имале су различит успех у индустрији, али често постижу широко признање критике и изнедрују читаве фандоме. На пример, „Ханнибал“ Бриана Фуллера (лабаво заснован и на квадрилогији романа „Ханнибал“ и на прегршт филмова којима су те књиге инспирисане), НБЦ је отказао после три сезоне, али не пре него што је стекао бесни култ који је следио и готово универзалну похвалу критичари, према Роттен Томатоес . „Батес Мотел“ (реинтерпретација Хичкоковог „Психоа“) трајао је пет сезона на А&Е, а такође су га похвалили инсајдери из индустрије, према Метакритицу . Друге емисије попут „Егзорцист“ и „Војска таме“ можда нису генерирале исту врсту зујања, али доказују да тренд и даље иде снажно.
(Упозорење: Споилер напријед!)
Оригинални Џексонов роман испричао је причу о паранормалном истражитељу др Џону Монтагуу и Елеанор Ванце, двојцу који је можда судбина окупила. Монтагуе изводи експеримент у истоименом, и наводно уклетом, Хилл Хоусеу, прикупљајући кабал људи који су имали претходна интензивна паранормална искуства. Како се тест наставља, Елеанор се чини или више прилагођена окултним догађајима у вили или полако губи контролу над стварношћу. Почиње да верује да је духовно повезана са кућом. Када Монтагуе више не осећа да експеримент доноси резултате и да је можда Елеанорина сигурност угрожена, Елеанор одбија да оде. Његови покушаји да је извуче из установе неуспешно пропадају: Елеанор преузима контролу над аутомобилом и руши се у оближње дрво, вероватно се убијајући. Али да ли је све време била опседнута или луда?
Џексонов језик у целој причи само наговештава психичке појаве, а магловити описи стварних спектралних дешавања зачињу психолошки настројену причу. Ове сабласне сцене се теоретски лако могу превести на филмскији језик и могу се створити било јефтиним специјалним ефектима или савременијим ЦГИ. Две водеће улоге оштро се контрастирају и корисне су за бацање вратоломије, док мањи, комичнији ликови заокружују оно што би могла бити комплетна глумачка постава. И са магијским и психодинамичким елементима у оригиналном тексту, различити редитељи могу да се играју различитим темама и мотивима у зависности од њихове интерпретације.
На пример, објављена је филмска верзија романа из 1963. године под насловом „Уклето“.
Режирао га је вољени аутор Роберт Висе (најпознатији по раду на 'Причама са западне стране' и 'Звуку музике'), филм је изазвао малу пометњу по изласку и добио је мешовите, али углавном позитивне критике критичара, према Метакритицу . У главној улози је Јулие Харрис (која је, слично као и њен лик, патила од стварне клиничке депресије, према Року ) као Елеанор и Рицхард Јохнсон као др Маркваи (промењен из Монтагуеа), филм одржава напетост између психодраматичних и хорор елемената изворног материјала и користио је практичне ефекте, укључујући кинематографске трикове у огледалу да би кућу приказао злокобнију и поставио узнемирујући и необичан тон. Филмски ствараоци инсистирали су на показивању врло мало стварних натприродних активности, тврдећи да је оно што је заиста застрашујуће непознато. Избор да се необичност споредног лика учини експлицитном, а не имплицитном (као што је то било у роману) такође је скренуо пажњу на филм, јер су хомосексуални ликови били реткост током 60-их - иако су сцене које су истраживале ову прошлост на крају пресечене , према књизи о теорији филма из 1995. Роберт Висе у својим филмовима: од редакције до режисерске столице . ' Упркос томе што су неки критичари замерали филму због спорог ритма, он је ипак стекао култ који следи у деценијама након објављивања, а сада је хваљен као класик жанра и омиљен је уваженим редитељима попут Мартина Сцорсесеа и Стевена Спиелберга. 1990. године, цинепхилес и Висе поништили су одлуку Теда Турнера да обоји филм (који је првобитно био црно-бели). Открили су да је ово кршење првобитне визије пројекта и на крају су били успешни у блокирању покушаја, према књизи историје медија ' Преносећи прошлост . '
Степхен Кинг и Стевен Спиелберг накратко су кокетирали с идејом да се филм преради почетком 90-их, али креативне разлике између њих двоје довеле су до напуштања пројекта: Спиелберг је желео да нагласи акционе елементе, Кинг је желео да истакне хорор, према ЛА Тимес-у . Кингова минисерија „Црвена ружа“ из 2002. године донекле личи на „Уклето“.
Иако тај термин у то време није био популаризован, поновно покретање „Уклета“ коначно се обликовало 1999. године.
Вес Цравен је накратко био везан за пројекат, али је уместо тога изабрао „Врисак“, препуштајући режију Јану Де Бонту, најпознатијем по раду на трилерима попут „Цујо“ и „Басиц Инстинцт“. Упркос звезданој глумачкој постави у којој су били угледни глумци попут Цатхерине Зета-Јонес, Лиам Неесон, Овен Вилсон и Лили Таилор, филм је широко пропагиран због своје очигледне шлоке реинвенције митова 'Тхе Хаунтинг', који су напустили емоционалне и интелектуалне аспекте романа у корист барокних и пренапуханих ЦГИ секвенци и акционо оријентисаних сцена јурњава у којима се појављују јако стилизовани духови и демони. Ово „Уклето“ такође је преиначило закључак (могуће у нади да ће се припремити наставак?) Са Елеанор (глуми је Таилор) која је погинула у спектралном нападу и чији се дух уздиже на небеса. Из супротних разлога, ова верзија „Уклета“ такође је стекла култ. Често се пуштао на касним ноћним кабловским телевизијама почетком и средином 2000-их, филм је стекао признање као класик кампа 90-их, с потпуно приказаном идиосинкратичном естетиком растућег новог миленијума. Упркос готово универзалним критикама, Рогер Еберт је био збуњујући велики љубитељ филма .
„Тхе Хаунтинг оф Хилл Хоусе“ је такође добио третмане за сцену у 1963 (заједно са Ф. Андрев Леслие) и 2015. (као сарадња са Сониа Фриедман Продукције и Антхони Неилсон). Верзија из 2015. изведена је у Ливерпоол Плаихоусе у Енглеској, а режирао је Мелли Стилл , према Броадваи Ворлд .
„То је прича о духовима заогрнута ужасом и као и све хорор приче игра се на наше страхове, али не уз узбуђење на сигурном месту: писање нас наводи да представу доживимо из свести главног јунака и вероватно смо ближе својој крхкости и непоузданости него што бисмо желели да мислимо ', ипак речено Броадваи Ворлд , објашњавајући жалбу оригиналног текста. „Ефекат је узнемирујући и захватан.“
Сада ће Нетфлик-ов „Уклети по Хилл Хоусе-у“ бити представљен на овом сервису овог месеца. На челу са Микеом Фланаганом (најпознатијим по раду на 'Хусх' и 'Оцулус'), неки су већ нагађали да ће ова серија ' изнова измислити хорор . ' Иако трејлер не открива превише о правцу предстојеће емисије, Фланаган је поново написао „Тхе Хаунтинг оф Хилл Хоусе“ како би као своје главне јунаке представио читаву породицу Хилл Хоусеових потомака.
Фланаган је описао Јацксонов роман као „заиста сложену људску причу која се умота у кожу ужаса“. према Елле . Приметивши одлуку да се ова најновија итерација произведе као ТВ емисија, Фланаган је објаснио да „За 90 минута можете да се извучете тако што ћете три или четири пута уплашити људе. За овако нешто, током 10 сати, правила су веома различита. Желим да изградим осећај напетости и да га одржавам што је дуже могуће. '
Тешко је рећи каквог ће стила нова емисија попримити, али Фланаганова прошлост и са психолошким терором (као у његовој изврсној Нетфликовој адаптацији Степхена Кинга 'Гералд'с Гаме') и са још више узбуђења усмерених на страх (као у његовом 'Оуија: Оригин' зла ') значи да би серија могла да иде у једном од многих праваца.
'[То је више од] директног хорора ... [то је] такође породична драма “, Фланаган је рекао Дигитал Спи-у . „И једно и друго се некако боре за прво место. ... И мислио сам да би то за некога попут мене био невероватан начин за улазак у причу, а такође бих волео да то гледам. '
Ране рецензије нове серије биле су позитивне. Критичар Холливоод Репортера, Даниел Фиенберг, на пример, сматрао је да је равнотежа коју Фланаган постиже у серији изванредна.
„Нудећи знатно више одрасле језе, мада са можда мање ескапистичком забавом, Нетфликова језива замјена је„ Тхе Хаунтинг оф Хилл Хоусе “, једна од најефикаснијих и одрживијих вежби ове врсте икада покушаних за мали екран“. пише Фиенберг . '' Уклетост из Хилл Хоусе-а '... често је застрашујуће и поседује довољно нијанси усредсређених на карактер да проведе гледаоце до краја - чак и ако неки од висцералних страхова извирују и пре закључка.'
Коначно, вишестрана природа Јацксоновог магнум опуса натерала је ликовне уметнике да истражују странице књиге на екрану и сцени. Прича о менталној патологији која се меша са мистичним знањем, отвореност оригиналног текста омогућава филмским ствараоцима и драмским писцима да претражују своја значења и стил.
Да ли ће ова најновија адаптација постати толико трајна као што је Џексонова прича или следећи филмови, остаје да се види, и да ли ћемо у будућности видети даље адаптације, такође је питање. Изгледа да неке приче о духовима никад не умиру.
[Фотографија: Нетфлик]
